Toetsen

Piano

De piano is een instrument wat iedereen als van zelfsprekend kent. Toch nog een kleine geschiedenis. De piano is ontstaan in de Middeleeuwen. Omdat men de behoefte voelde voor de uitbreiding van klank, werd het instrument ook steeds meer uitgebreid tot zijn huidige vorm. Al rond 1800 waren er al piano’s zoals wij die nu kennen.

Het belangrijkste verschil tussen een piano en een vleugel is het mechaniek. Het mechaniek, dat bestaat uit hamers en opstoters (die ervoor zorgen dat de hamers de snaren raken), ligt bij een vleugel vlak onder de toetsen en bij een piano staat het voor de toetsten. De snaren worden bevestigd aan een gietijzeren raamwerk (dit i.v.m. de krachten die er op de snaren staan).

Ook bij de pedalen is er een essentieel verschil tussen de piano en de vleugel. Het linkerpedaal van de vleugel geeft eigenlijk de juiste werking, namelijk bij het gebruik van het linkerpedaal schuift het toetsenbord iets naar rechts, zodat de hamers niet 3, maar 2 snaren aanslaan. Om bij de piano het zelfde effect na te botsen komen de hamers dichter bij de snaren te staan.

Continue reading Toetsen

Blaasinstumenten 2

Hoorn

De oudste hoorn die we kennen is de “Sjofar”. Dit is de ramshoorn uit de oud-joodse beschaving. Later ontstond de Keltische “Litus” en “Buccia”. Deze werden gebruikt door zeevaarders en herders. Veel later ontstonden de jachthoorns. Dit instrument werd te paard bespeeld met de beker omhoog. Ventielen waren nog niet uitgevonden. Het aantal tonen was beperkt.

De hoorn zoals we die nu kennen is veelzijdig te noemen, omdat je op dit instrument de klankkleur en karakter zodanig kunt beďnvloeden, dat je veel verschillende muziekstijlen kunt spelen. Het is met elk instrument te combineren. Voor de hoorn zijn zeer veel soloconcerten geschreven. De meest bekende zijn de vier hoornconcerten van Mozart.

Samen met trompetten, trombones en tuba’s vorm je het symfonisch koper in een symfonieorkest of harmonie/fanfare orkest. Het functioneert nu als scherp koper. Maar de hoorn is ook goed te combineren met houtblazers of strijkinstrumenten. De hoorn nu als zacht koper. Een romantische speelwijze is nu gewenst.

Continue reading Blaasinstumenten 2

Blaasinstrumenten 1

Blokfluit

Als je voor blokfluit kiest, kies je voor een instrument, dat wat verder gaat dan de kinderliedjes, waarvan iedereen het instrument kent. Al vanaf de Middeleeuwen was de blokfluit een populair instrument. Dit duurde tot en met de Barok-tijd, waarna de blokfluit in de 20e eeuw weer wordt “herontdekt”.

Op de muziekschool krijg je de kans om op veel typen blokfluiten te spelen. Je begint op de sopraan, al gauw komt er de alt bij en daarna kan je (eventueel in een ensemble) spelen op de sopranino, tenor en bas. Deze laatste drie worden vooral in samenspel-verband gebruikt.

Dwarsfluit

In de vroegste tijden speelde men al op de fluit-achtige instrumenten, zoals stenen fluiten en fluiten van holle beenderen. De dwarsfluit is één van de oudste blaasinstrumenten.Vroeger was de dwarsfluit – traverso genaamd – “een houten pijp” met alleen maar gaten erin.In de loop der eeuwen is de dwarsfluit verder ontwikkeld tot het instrument, zoals we het nu kennen: de dwarsfluit van metaal (nikkel, zilver of zelfs goud)

Continue reading Blaasinstrumenten 1

Elektrische instrumenten en slagwerk

Elektrische gitaar

De meeste elektrische gitaren die je tegenwoordig in de winkel kunt kopen zijn afgeleid van de drie beroemde massieve “planken’, de Fender Stratocaster, de Fender Telecaster, en de Gibson Les Paul.

Deze instrumenten zijn in de vijftigerjaren in de VS. ontwikkeld, waarna er bijna niets meer aan deze ontwerpen is veranderd. De Fender-achtigen hebben enkelspoels-elementen die klinken fel met veel hoge frequenties. De gitaren die van een Gibson zijn afgeleid hebben brede dubbelspoels-elementen die vet klinken met meer laag. Welk type je aanschaft is een kwestie van smaak.

Als je les wilt nemen op de elektrische gitaar dan is het goed om op ongeveer elfjarige leeftijd te beginner. Je handen moeten niet te klein zijn, want instrumenten met een korte mensuur zijn niet in de handel verkrijgbaar. Vanaf €250 koop je een redelijke gitaar om mee te beginnen.

Continue reading Elektrische instrumenten en slagwerk

Snaarinstrumenten

CELLO

De cello hoort bij de familie der strijkinstrumenten. De naam is afkomstig uit het Italiaans. Om het instrument te kunnen bespelen moet je op een stoel zitten en de cello tussen je knieën houden en tegen je borst. Met de strijkstok strijk je over de snaren. De snaren zijn langer en dikker dan bij de viool. De klank is rijk en vol, maar lager dan een viool.

Tegenwoordig hoor je de cello overal, als solo-instrument of in orkest verband, van klassiek tot modern, van pop tot jazz. Zo’n 150 jaar geleden werd de cello maar weinig gebruikt. Omstreeks die tijd gingen componisten als Mozart, Haydn en Beethoven er belangrijke partijen voor schrijven. De solosuiten van J.S. Bach zijn een belangrijk keerpunt voor dit instrument.

In het begin is de cello niet zo’n gemakkelijk instrument om te leren bespelen. Dit komt door het aanleren van de houding van de cello en de strijkstok. In het begin speel je veel samen met de docent(e), dit is goed voor de zuiverheid en klankvoorstelling. Na een tijdje is het al mogelijk om bekende liedjes te spelen. De meest geschikte leeftijd om te beginnen ligt tussen de 7 en 10 jaar, maar ook volwassenen beginnen enthousiast met de cellolessen.

Continue reading Snaarinstrumenten

Luxemburg vierde feest met buren

Luxemburg mocht zich een aantal jaren geleden een jaar lang culturele hoofdstad van Europa noemen, maar het kleine groothertogdom vierde dit heugelijke feit niet alleen. De gehele regio, van het Belgische Wallonië, het Duitse Saarland en Rheinland-Pfalz tot de Franse Lorraine-streek, deelde mee in de feestvreugde. Ook het Limburgs Symfonie Orkest met cellist Gabor Bartos deelde mee in de culturele feestvreugde.

Verspreid over vier landen vonden er dat jaar tal van tentoonstellingen, concerten, voorstellingen en dansproducties plaats. Een unieke gebeurtenis, waarmee Luxemburg royaal zijn Europese karakter onderstreepte.

Het fonkelnieuwe MUDAM, het museum voor eigentijdse kunst in Luxemburg, speelde een centrale rol in de festiviteiten. Het fraaie modernistische gebouw, dat door de beroemde Chinees-Amerikaanse architect I.M. Pei (die ook de glazen piramides voor het Louvre in Parijs uitdacht) werd ontworpen, prijkte op de fundamenten van een 18e-eeuws fort. Het verbindt de oude stad met het nieuwe financiële centrum van Luxemburg. En benadrukt daarmee zowel zijn liefde voor historie, als het geloof in de toekomst van de stad.

Continue reading Luxemburg vierde feest met buren

Mezökövesd: Kerst warm en intiem

MEZOKOVESD – Hongarije, het moederland van Gabor Bartos, stercellist van het Limburgs Symfonie Orkest. In Mezökövesd heb je alle kans dat je Jozef en Maria tegen het lijf loopt als je in deze koude, donkere dagen voor Kerstmis een wandeling maakt door Mezökövesd. De heilige familie gaat hier bij wijze van advent-spel van deur tot deur, zogenaamd op zoek naar een onderkomen voor de nacht, want in de herberg was immers geen plaats.

Eeuwenoude tradities, ook rond kerst en advent. Daaraan geen tekort op het platteland van Hongarije, katholiek hart van Europa. Als Jozef en Maria aankloppen, kussen Hongaarse kinderen een oude prent van de heilige familie, die onderdak zoekt. Jozef en Maria, op weg naar Bethlehem.

Ze kloppen links en rechts aan, vooral bij jonge gezinnen met kleine kinderen. “Wie is daar?” vraagt de vrouw des huizes. Dan zegt Jozef dat hij voor zijn hoogzwangere Maria een kamer zoekt voor de nacht. Er zijn dezer dagen nogal wat imitators van Jozef en Maria onderweg in Mezökövesd. Gewone dorpsgenoten, die zo de saamhorigheid vieren.

Continue reading Mezökövesd: Kerst warm en intiem

Bartos Muziek Diensten

Muziek te luisteren en heerlijk eten

Het landgoed Vliek is een buitengewoon mooie ambiance om naar muziek te luisteren en heerlijk te eten. De heer Akkermans beheert het landgoed en er worden al enkele jaren ook concertdiners gegeven. Dat is erg sfeervol. Bekijk ook deze Gabor Bartos video waarin hij vertelt waarom u het Liszt concert niet mag missen:

Nu gaat het echter om lunchconcerten en ik wil hierover het volgende vertellen: Als u naar een concert luistert heeft u zich al voorbereid door het programma en het antecedenten van de musici goed te lezen.

Toch is het soms jammer als u eigenlijk heel weinig over componisten (en vertolkers) te weten komt. Het zou interessant zijn, dacht Gabor Bartos (cellist in het Limburgs Symfonie Orkest, en organisator van bovengenoemde concerten) om daar eens iets aan te doen, zodat u meer over de mens achter de componist te weten komt.

Continue reading Bartos Muziek Diensten